Bulbes & Balbutiements - Salle Réghem de la Bibliothèque Principale et locale - Ville de Mons - Jemappes - 2011

A la lisière de ce printemps 2011, enraciné dans la terre noire du Borinage, le CEC Blanc Murmure propose une exposition-jardin entre bulbes et balbutiements. Cette démonstration imagée bredouille et furète sur les sentiers de la nature et de la découverte de soi. Le bulbe est ce renflement souterrain boursouflé de promesses, mais aussi ce cocon confortable si doux à vivre qu’on rechigne à le quitter. Le balbutiement figure la sortie du germe de terre, le moment où la carapace végétale se fend et perce le sol des certitudes pour bourgeonner et s’épanouir. Cette allégorie du grandir à travers son lot de joie et de peines pose la question de l’inscription dans cette société trop matérialiste où l’avoir prime sur l’être et par ricochet sur le bien-être.

De table en table, comment imaginer le grand jeu de la vie et ouvrir les portes du possible ? Où se situer dans un monde où le zapping permanent est de mise? Comment forger ses convictions intimes et préserver les valeurs de solidarité? Comment envisager le devenir de la planète, mais aussi celui de l’homme? Comment bouturer l’avenir à son échelle personnelle? Comment formuler
les questions pertinentes pour aller au plus profond de soi et poser les bons choix?

L’art n’est pas qu’esthétique, il est aussi au coeur des préoccupations éthiques. Parfois, les mots sont difficiles à trouver, les images et les objets plus faciles à façonner pour dire sa pensée. L’exposition met en scène autant de jardins secrets à explorer et à labourer pour entrer en contact avec son âme, ses désirs et ses émotions. Chaque atelier a son carré, il y montre sa récolte créative. A travers ces semis d’expériences ludiques et inventives, il s’agit de cultiver les graines d’un questionnement critique et de recueillir les fruits d’une découverte goûteuse d’oeuvres réalisées par des enfants, des adolescents et des adultes. Les serres où interviennent des plasticiens invités contribuent à cette remise en question et dialoguent avec les travaux des participants, présentés sur des supports noirs remodelés à partir de mobilier d’extérieur récupéré. L’interaction des uns et des autres se décline dans un subtil brassage de démarches artistiques. Cette mixité et ce croisement des pratiques sont l’apanage de Blanc Murmure, sa marque de fabrique.
Artistes amateurs et professionnels expriment sensibilité et poésie dans chacune de leurs créations, mais ils y disséminent également l’embryon d’une réflexion. Gravité et fraîcheur s’y côtoient et se faufilent dans nos esprits. Les oeuvres-tubercules de Blanc Murmure et de ses hôtes balbutient et interpellent nos regards en jachère.

Michèle Minne, Historienne d'art

L’exposition est construite sur des participations variées et des réalisations pluridisciplinaires. Elle est le résultat d’une thématique partagée. Voyager dans l’exposition, c’est découvrir que l’art peut être vécu sous différentes formes : pédagogique, professionnelle, culturelle ou sociale.
Avec la par t icipat ion des plas t iciens Marie Cannella, Sylvie Pichrist, Stéphane Kozik, les enfants et adultes des ateliers et stages de blanc murmure, les élèves de 1 ère et 2 ème primaires de l’Institut Saint-Ferdinand, les élèves de 1 ère secondaire section hôtellerie et artistique du LPETH à Saint-Ghislain, les élèves de 5 ème G, de 5 ème et 6 ème TTR audiovisuel de l’Athénée Royal Lucienne Tellier d’Anvaing.